《波提切利：诗意的光彩》是意大利文艺复兴时期伟大画家波提切利的艺术作品集。

本书详细介绍了波提切利的生平，包括他的家庭背景、成长经历以及艺术生涯的起步与发展。

书中还阐述了波提切利所处的时代背景，为读者提供了理解其艺术风格的重要历史背景。

这部作品集全面收录了波提切利的绘画作品，包括其最著名的以古典神话为题材的作品，如《春》、《维纳斯的诞生》等。这些作品展现了波提切利典雅、秀美、细腻动人的艺术风格。每篇作品赏析都配有对重要作品的完整呈现和全图导览，使读者能够一目了然地欣赏艺术杰作。这些赏析不仅分析了作品的艺术价值，还探讨了其背后的历史和文化意义。

《波提切利:诗意的光彩》不仅是一部艺术史著作，还是一部研究波提切利艺术的重要参考资料。书中收录了多位艺术史学家和评论家对波提切利作品的评价和分析，从多个角度展现了波提切利的艺术风貌。

本书作者费德里科·波莱蒂（Federico Poletti），意大利艺术家，曾在意大利卡拉拉艺术学院担任教授。他致力于美术史和艺术评论的理论研究，编著了多部重要的艺术作品集，并发表了大量的美术研究与评论文章。

▲波提切利

桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli，1445—1510），15世纪末佛罗伦萨的著名画家，欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。他原名亚历山德罗·迪·马里亚诺·菲利佩皮，而“波提切利”是他的绰号，意为“小桶”。他出生于一个意大利佛罗伦萨手工业者家庭，父亲最初希望他成为一名皮革匠，但波提切利从小酷爱绘画，最终走上了艺术的道路。

波提切利先是和马索·非尼古埃拉一起学习，制造金银首饰，后来又成为菲利普·利皮的学生。利皮对三维立体事物的把握、对细微人物脸部表情的表现和对细节的重视都对波提切利日后的绘画风格产生了深远的影响。此外，波拉约洛兄弟的雕塑作品也对波提切利产生了影响。

1470年，波提切利自立门户，开设个人绘画工作室，很快就受到了美第奇家族的赏识，向他订购了大量的画作。与强大的美第奇家族保持良好关系使他获得了政治上的保护，并享有有利的绘画条件。通过这一层关系，波提切利得以接触到佛罗伦萨上流社会和文艺界的名流，接触各种知识，开拓了视野，并为他的艺术打下了精雕细琢、富丽堂皇、华美多彩的贵族印记。

波提切利最著名的代表作包括《春》（Primavera）和《维纳斯的诞生》（The Birth of Venus）。这两幅画作不仅展现了波提切利对古典神话的深刻理解，还体现了他独特的艺术风格。《春》描绘了维纳斯和她的随从在春天的果园中欢聚的场景，而《维纳斯的诞生》则表现了爱与美的女神维纳斯从海中诞生的场景。这两幅画以其优美的线条、细腻的色彩和诗意的氛围，成为了文艺复兴时期的经典之作。

波提切利的艺术风格典雅、秀美、细腻动人。他突破了自然比例的限制，创造出一种无限娇柔、优美和谐的完美化身。他的作品中充满了诗意和世俗气息，尤其是在宗教画和以神话、历史为题材的寓意画中表现得尤为突出。波提切利运用15世纪新的绘画方法，发展了中世纪的装饰风格，创造出富有线条节奏、精致明净的独特画风。

1492年，佛罗伦萨发生政治巨变，美第奇家族遭放逐，宗教极端主义的萨沃纳罗拉掌权。波提切利也是萨沃纳罗拉的追随者之一，并曾在臭名昭著的“虚荣的篝火”中烧毁过多幅自己的画作。这导致他的后半生声名下滑，晚年贫困潦倒，只能靠救济度日。1510年，波提切利死于贫困和寂寞之中，安葬于佛罗伦萨的“全体圣徒”教堂墓地。

波提切利的作品突破了传统绘画的束缚，创造了一种新的视觉语言，对后世艺术家产生了深远的影响。波提切利的绘画风格在19世纪被重新发现并大力推崇，被认为是拉斐尔的前奏。他的作品是人类文化遗产的重要组成部分， 在艺术史上占有重要地位。

▲波提切利《维纳斯的诞生》（局部）

▲波提切利《春》

▲波提切利《三博士来朝》，画家将自己画进了作品中，最右面看向观者的黄衣青年正是画家本人。

图书馆馆藏链接：

《波提切利：诗意的光彩》，[意]费德里科·波莱蒂/编著，束光/译，北京时代华文书局，2024年。